我见证一切——水的温度，茶的渴望，茶水的香甜，以及茶的睡姿。
| 往事
如果是第一次见建盏，极有可能把它当做盛酒的器具，因它外表黑亮，底小口大，有的建盏口向外撇，像要无限延伸，跟苍穹成为一体，看上去浑厚古朴，跟江湖与烈酒实在相配。了解之后你会惊讶地发现，建盏竟然是为茶而生。
这大概要从宋徽宗说起。这位皇帝在政治上一塌糊涂，在艺术造诣上却称得起无冕之王，不仅创了瘦金体，还极喜欢研究茶道，对点茶法尤为擅长。
宋徽宗著作《大观茶论》里对点茶法进行了详细的阐述与论证，オ让这门技艺完整地传承至今。这种技艺的主要目的是用来鉴别茶的好坏——先从茶饼上取下一块，包在纸中细细碾碎，筛出茶末放入茶盏，用晾过之后的沸水缓缓倒入茶盏，先将茶末调成膏状，再継续用水冲点，一边冲点一边用力搅动茶膏，直到茶面浮出白色的细沫。细沫越是洁白，散去得越晚，茶叶越好。
当时，各产茶地每年都要对朝廷上贡，为了选出优等茶叶便用点茶法来加以区别，久而久之便形成一种游戏竟赛，名为斗茶。斗茶最兴盛的地方是贡茶产地之一的建安，蔡襄在《茶录》里提到：“视其面色鲜白，著盏无水痕者为绝佳。建安斗试，以水痕先退者为负，耐久者为胜。”文人雅士，如果只是枯等白沫消失也没什么情趣，于是开始在持久度好的白沫上画出鱼虫花草，写出水墨丹青，类似于现在咖啡的拉花技艺。
沫为白色，用浅色的茶具不便于观赏，恰好建安当地盛产黑瓷，做成茶盏，即为建盏。用建盏斗茶，白茶与黑杯划出白昼与黑夜，相得益彰，相互映衬，文人墨客便投入这昼夜之中，无休无止，忘我忘忧。
| 物语
当时流行的建盏主要有四种：乌金盏、油滴盏、兔毫盏、鹧鸪斑盏。乌金盏出现最早，几乎霸占了建窑早期的所有烧制时间。釉色乌黑带青，有的则呈现黑褐色或酱黑色，厚实匀称，在阳光下明亮如镜。渐渐地，纯色已经无法满足斗茶的审美需求，便出现了后面三种釉盏。
油滴盞顾名思义，黑色的釉面上有金属光泽的圆点，如不小心滴了几滴油在上面。一流的油滴盏，油滴随着光线变化色彩，如星空坠入盏中，熠熠生辉却不刺眼。
兔毫盏应是建盏中最著名、最受朝廷喜爱的一类，黑色的釉面烧出了细长均匀的花纹，像兔子身上纤细柔软的毫毛。宋徽宗在《大观茶论》中提及：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”说的就是兔毫盏。
我记得跟朋友初次说起兔毫盏，他们惊讶地问我：“土豪盏？”我笑着纠正了几遍，他们仍然觉得土豪比兔毫更容易记住。后来细想，兔毫盏是建盏中的贵族，特供皇帝，也跟“土豪盏”差不多了。
跟兔毫盏类似，鹧鸪斑盏因釉面上的斑纹形似鹧鸪胸前的羽毛而得名。它分为两种，一种烧制较为容易，在成形的黑釉上点缀白色斑纹即成，而另一种极难控制，是在烧制过程中形成，要似油滴盏那样细密合拢，却不能连成一片，对烧窑手艺要求颇高，至今能烧出这种花纹的人寥寥无几。
| 出走
尽管建盏在中国土生土长，浸染了上千年的中国文化，可它的知名度却只限于茶文化爱好者之间，反倒是海那边的日本，对建盏极为珍视，有“国宝”之称。
大概南宋时期，一批来自日本的僧侣到浙江天目山径山寺交流佛法，归国时带走了一些建窑烧制的黑釉茶盏。由于他们只知天目山，不知建盏其名，便为这些茶盏取名“天目盏”，主要用其冲泡抹茶。
至今在东京静嘉堂文库、大阪腾田美术馆和京都大德寺龙光院，还收藏着当年他们带走的四只天目建盏，而且那是世界上仅存的四只宋代曜变天目茶盏，每十年オ公开展出一次。
如今斗茶之风已荡然无存，对于用茶末打出膏状的技艺也逐渐生疏，建盏里再难见到胜似白雪的白色茶末。即便如此，爱茶的人依旧在苦苦追寻建盏踪迹，尽管常见的绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶在建盏中衬不出颜色，近乎于漆黑一团，也要抓住历史的痕迹，真正体会一次茶文化的传承。
